聲樂理論中的四種唱法

來源：風(fēng)華國韻 2019-11-07 10:41:19 聲樂理論中的四種唱法 7848

聲樂理論中的四種唱法，著名聲樂教育家，馬秋華教授告訴你美聲、民族、通俗三種唱法的共同與不同。聲樂培訓(xùn)，美聲唱法這個詞出自意大利語Belcanto，意思是精美、優(yōu)美的歌唱。是一種著重聲音華采優(yōu)美，詠嘆性重于朗誦性或戲劇性的歌唱方法。美聲唱法注重發(fā)聲的科學(xué)性，特別講究聲音，追求聲音的光彩、力度和連貫、流暢、柔美。要求氣息通暢，高、中、低三個聲區(qū)統(tǒng)一，音域?qū)拸V，聲音幅度大，嗓音中始終含有增強(qiáng)音響的“微顫”（Vibrato），即弦樂器上“揉弦”般的效果。顫動的幅度比其他唱法也大，聲帶及喉部肌肉的緊張度較其他唱法小一些。

聲樂理論中的四種唱法，民族唱法，廣義地講，是指包括戲曲、曲藝、民歌和具有這三類風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲的演唱方法；狹義地講，主要指演唱民族風(fēng)格較強(qiáng)的聲樂作品時運(yùn)用的技術(shù)方法與規(guī)律，是“民族民間唱法”與“中西結(jié)合唱法”的統(tǒng)稱。其特點(diǎn)在于：在提煉和繼承傳統(tǒng)唱法的基礎(chǔ)上，借鑒和吸收了西洋唱法中的某些優(yōu)秀技巧，從而形成具有中國民族特色的正確發(fā)聲方法。民族唱法注重聲音的民族性，音色較真實(shí)、明亮、靠前。講究聲情并茂，要求氣息深，多用局部共鳴，高音多用真聲，聲帶及喉部肌肉的緊張度較大，通俗唱法，又叫自然唱法或流行唱法，是指演唱通俗和流行歌曲所用的表演手段。其演唱技巧有氣聲唱法、假聲唱法和低吟唱法。從演唱的風(fēng)格角度，大致可分為勁歌型，柔美型和藝術(shù)型三大類。通俗唱法一般以輕唱為主，共鳴運(yùn)用不多，喉嚨不要求打開，呼吸運(yùn)用普遍較淺,聲音自然流暢，無多大修飾，音域不寬，聲帶及喉部肌肉用力較多。但注重情感表達(dá)，有重情輕聲的傾向，表演具有隨意性。

聲樂理論中的四種唱法，呼吸的運(yùn)用，美聲唱法有一整套訓(xùn)練呼吸的方法，可見其對呼吸的重視，它多運(yùn)用胸腹式聯(lián)合呼吸，要求吸得深而飽滿，氣息流暢自如，聲音托在氣上。民族唱法要求氣沉“丹田”，即用橫膈膜呼吸。民歌手中，有意識運(yùn)用深呼吸的人不多，由于某些風(fēng)格的需要，大多利用胸式呼吸。但民歌唱法在呼與吸的控制上還是有相同之處的，引用著名歌唱家吳雁澤先生的一句話叫做“吸氣一大片，呼氣一條線”。通俗唱法不太講究呼吸的深度，以胸式呼吸為多，吸氣部位偏高，只有少數(shù)藝術(shù)型歌手，演唱深情類歌曲時，呼吸才運(yùn)用較深，喉位的區(qū)別，美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時的低部位，喉嚨打開，特別要把喉嚨低部打開，發(fā)音管拉長，穩(wěn)定喉器。認(rèn)為呼吸是歌唱的動力，開喉是發(fā)聲的關(guān)鍵。民族唱法認(rèn)為喉嚨打開的大小或喉位的高低，應(yīng)就作品風(fēng)格的需要而定，不能千篇一律地要喉嚨開大，允許喉頭上下挪動，唱山歌或某些風(fēng)格性作品時，喉頭可上移。從以上比較可以看出，民族唱法較美聲唱法的喉位略偏高喉嚨打開得也較小些。而通俗唱法男女聲都以真聲為主，喉位普遍偏高，喉嚨打開不大，一切服從風(fēng)格的需要。

聲樂理論中的四種唱法，共鳴方面的對比，美聲唱法講究混合共鳴，強(qiáng)調(diào)整體歌唱感，整個聲區(qū)充分發(fā)揮共鳴作用，要求聲區(qū)統(tǒng)一，轉(zhuǎn)換音區(qū)不能有痕跡，因此音量大，穿透力強(qiáng)，不必借助麥克風(fēng)來擴(kuò)大音響。民族唱法多用局部共鳴，允許中間換氣，形成獨(dú)特風(fēng)格。民族傳統(tǒng)唱法中稱頭腔共鳴為“腦后音”，胸腔共鳴為“膛音”。通俗唱法，由于借助話筒擴(kuò)音，不需要強(qiáng)大的共鳴（少數(shù)勁歌除外），輕唱為主，多用真聲，下部共鳴較多，多用口腔共鳴，盡力保持自然狀態(tài)，就像朗誦、說話一樣。