音樂劇介紹

　　三毛是家喻戶曉的人物，許多人都說：“我是看著三毛的故事長大的。” 漫畫家張樂平先生筆下的三毛漫畫，早在1935年就問世了?？箲?zhàn)勝利后，三毛漫畫又在上海的《大公報(bào)》連載，三毛形象在上海乃至全中國家喻戶曉，并成為了當(dāng)時多數(shù)中國窮苦兒童命運(yùn)的象征。張樂平以機(jī)智的筆觸，精心地構(gòu)造了一組組笑中帶淚的畫幅，描寫了瘦削矮小的三毛怎樣做報(bào)販、擦皮鞋、當(dāng)學(xué)徒……三毛面對困境的樂觀的態(tài)度，不屈的精神，身處亂世卻始終善良純真，對有困難的人無私關(guān)懷，對壓迫者的無畏反抗，時而令人捧腹大笑，時而又令人潸然淚下。如果將三毛的故事搬上舞臺，無疑可以引起無數(shù)觀眾的共鳴。三毛已經(jīng)永遠(yuǎn)地沉淀在無數(shù)人成長的記憶中，相信在未來的歲月里，三毛依然會帶給我們許多寶貴的東西，讓我們體驗(yàn)苦難和不幸，也學(xué)會關(guān)懷和珍愛。

　　作為中國演出運(yùn)營，院線管理的龍頭企業(yè)，保利院線曾在2007年參與過國內(nèi)投資最大的音樂劇《蝶》的制作，成功的在院線進(jìn)行巡演，并取得中國舞臺劇的最高獎項(xiàng)文華大獎。而《蝶》劇的主創(chuàng)正是三寶和關(guān)山這對老搭檔?；陔p方在《蝶》劇的精彩合作，任偉、三寶和關(guān)山都期望能在三毛項(xiàng)目上再續(xù)前緣，繼續(xù)合作，即保利投資并運(yùn)營，三寶和關(guān)山創(chuàng)作及制作，共同打造保利院線自主制作的第一臺原創(chuàng)音樂劇《三毛流浪記》。同時雙方約定2012年前上演，在“三毛之父”漫畫家張樂平先生逝世20周年之際，借此劇表達(dá)對張樂平先生的崇高敬意，與世人一同緬懷這位偉大的漫畫家。

音樂劇賞析

　　音樂人三寶與劇作家關(guān)山早在五年前合作音樂劇《蝶》時，就產(chǎn)生了一個想法：“打造一部體現(xiàn)中國民族性、充滿本土文化特點(diǎn)和元素的音樂劇。”最終，他們一致認(rèn)為家喻戶曉的“三毛流浪記”的故事是打造這樣一部音樂劇最合適的題材。把三毛這一經(jīng)典形象以音樂劇的形式呈現(xiàn)在觀眾面前。三寶在解讀這部音樂劇時，提到“這是一個關(guān)于‘饑餓’的故事。”盡管在大家印象中，《三毛流浪記》是一個兒童文學(xué)代表性作品，但三寶卻說：“我認(rèn)為這首先是寫給成人看的作品。但同時它也是一部‘孩子氣’十足的作品。那里面有站在孩子的高度，透過他們眼睛看到的成人世界。”

　　理想主義在漫延，音樂劇《三毛流浪記》是個典型的例證。
　　如果說孟京輝的《等待戈多》和張廣天的《切.格瓦拉》是話劇中理想主義精神復(fù)蘇的話，三寶、關(guān)山的音樂劇《三毛流浪記》則是新世俗百態(tài)下理想主義的另類覺醒。只不過，和張樂平原著漫畫不同的，同名音樂劇《三毛流浪記》通過三毛生活中的“饑餓”際境，展示給我們一枚理想主義的“燒餅”。
　　同名音樂劇《三毛流浪記》展現(xiàn)給我們的關(guān)乎“饑餓”這一主題，但呈現(xiàn)給我們的并非苦難，而是苦難之中生且日艱的人性和悲天泯人的大情懷，這也是該劇重要的精神內(nèi)核。
　　一個老年的啞巴女乞靜靜地在街頭翻食垃圾，幾個流浪兒站在街角討論著美食苦中作樂，一個神經(jīng)兮兮的算命先生為孩子們指點(diǎn)迷津，一個看似高貴的女人在小三毛給自己的高腳靴美容時令人心碎地偷吃了半枚燒餅，接著道貌岸然的巡警出現(xiàn)……故事沿著這枚和“饑餓”有關(guān)的燒餅向前推時，上演了許多荒誕的情節(jié)。真所謂，非常時代，非常人性，非常饑餓！看似無厘頭和荒誕幽默的劇情和理想主義息息相關(guān)。
　　小時候，經(jīng)常翻看《三毛流浪記》，縱深對比，這部同名音樂劇展示給我們的絕非老三毛，而是全新語境下又一個鮮活的三毛?？蓯鄣?0、90后，你們知道有個叫“三毛”的孩子嗎？他在街頭和流浪兒一起生活，偶爾討論美食，三毛說“我追不上雞，我沒雞跑得快，我餓！”“我只想要一個燒餅！”而這枚燒餅背后牽出的故事則是一次偶然中獎，每個人都想被三毛認(rèn)作媽媽，包括那個“有奶便是娘”看似很GAY的算命男子，三毛認(rèn)下街頭啞巴女乞做自己媽媽，上演讓我們悲欣交集的一幕故事。這種“饑餓”，絕非單純的身體之餓，而是精神之餓，或者說這個時代背后理想主義之餓。