一個有成就的藝術家，并非都是獨具天才，或掌握了精絕藝術，而是因為他有比一般人更強烈的感情，又能將自己的感情傳達給別人。正如著名畫家李可染先生有一次跟我說：藝術家應該是一個“多情善感”的人。

　　是的，很難想象一個對生活冷漠的人，對事物毫無感情的人，能成為一個好的藝術家。

　　這種表面看不見的潛在的精神上和心理上的素質(zhì)，對于有志從藝的兒童來說，也具有同等的意義。許多有成就的前輩曾多次告誡我們，在培養(yǎng)孩子多種繪畫技藝的同時，要用敏銳的眼光發(fā)現(xiàn)，并異常重視這種寶貴的創(chuàng)作上的內(nèi)在素質(zhì)的培植。

　　現(xiàn)在看來，卜鏑和卜樺在童年的創(chuàng)作能突破他們狹窄的生活面與他們思維的時空界限，除讓他們學習一般兒童應該學習的表現(xiàn)技巧之外，還與我們特別重視他們的精神素質(zhì)培養(yǎng)有關，這樣做的結果是提高了他們對生活的感受力。

　　孩子對于超越他年齡的深沉的人生感情的體驗，往往是通過人類長期積累的精神財富——偉大的藝術作品作為媒介的。

　　卜鏑在九歲時，聽了媽媽講安徒生童話《海的女兒》后，畫了一幅飽含感情的畫。詩人柯巖看了這幅畫后為之感動，她說：“從這幅畫里重新找到了自己童年的夢，我不僅從畫面上感到了那串串淚珠的熱度，而且海的女兒那追求為人而終不可得的絕望與痛苦，使我?guī)滋於蓟\罩在深深的灰色的寂寞里。作為成人，我是完全懂得海的女兒寧愿化為泡沫的執(zhí)著追求的，而小小的卜鏑幾乎是潑彩的畫法，又使我想起自己童年時無助于海的女兒而頓足痛哭的情景。”

　　“卜鏑，你畫這幅畫時哭了么？”柯巖問。

　　“哭完了一場畫的。”卜鏑答。

　　“就哭了一場么？”柯巖又接著問。

　　“不，一邊畫一邊還哭呢，畫完了就不哭了。”卜鏑接連回答詩人的問話。

　　柯巖又接著說：“卜鏑畫完了就不哭了，多么可愛而又稚氣的自信呵！他比小時的我積極，哭完了之后立即行動起來，把人間的顏色送到海底去了。”

　　偉大的作品對人的心靈震撼和感情撥動的力量是巨大的。

　　只有動人的感情，才能產(chǎn)生動人的作品。

　　安徒生的故事太美了。卜鏑向媽媽要來《安徒生童話集》自己讀了起來，隨著故事的情節(jié)，他時而開懷大笑，時而低聲嘆息，時而流淚，時而深思。

　　最使他難忘的是那賣火柴的女孩，她和自己的年紀差不多，卻沒有歡樂的童年，在圣誕節(jié)之夜，蜷曲在路邊被凍死了。她的愿望是多么簡單：她只要一盆爐火，能烤烤她凍僵的雙腳；她只要有一只烤鵝，能和所有的人一樣過個圣誕節(jié)；她只要再看看親愛的祖母，再得到她的愛撫……

　　但是隨著小小火柴的熄滅，這一切都消失了，什么也沒有了，只剩下寒冷、黑暗、饑餓……

　　卜鏑揉揉發(fā)紅的眼睛，抬頭看著周圍的一切，窗外寒風怒號，室內(nèi)卻溫暖如春，連棉衣都用不著穿。雪白的燈光照著整齊的書柜、沙發(fā)和果盤里的大蘋果。爸爸在案頭看書，媽媽在廚房忙碌，一股股肉香不時飄進屋里，小妹妹正在翻看新買的畫冊，她的小臉蛋紅彤彤的，和她的毛衣一樣鮮艷……

　　卜鏑看著、想著，一幅畫的構思誕生了。他趕緊找我要紙，盡快把這張畫畫下來?？墒遣磺?，裁好的紙都用完了。怎么辦？忽然他看見我身邊有幾張藍色的卡片紙——“對，就用這個畫。”

　　灰藍的紙成了夜空的底色，畫的下部是白雪覆蓋的田野、城市和村莊。卜鏑在空中畫了一輛飛馳的鹿橇，上面坐著他和妹妹卜樺，身邊還有一袋豐盛的禮物，是送給賣火柴的小姑娘的，有面包、香腸、蘋果，還有奶奶的大皮襖。飛奔的鹿撒開四蹄，疾馳的車掠過月亮，可卜鏑還嫌它慢：“小鹿，你快跑，快快地跑，千萬別讓——她的火柴燃盡了……”

　　畫完了畫，卜鏑才舒了一口氣，好像是完成了一件大事。他似乎看見賣火柴的小女孩穿上了大皮襖，臉上露出了微笑。

　　卜鏑的性格與妹妹不同，他平時不太愛講話，尤其在陌生人面前顯得格外靦腆，只會憨厚地一笑。因此，許多人初次與他見面竟然以為他是女孩。

　　比他小兩歲的妹妹恰恰相反。妹妹在幼兒園時，就能繪聲繪色地復述出老師講的故事，家里來了客人，她都主動打招呼，給客人拿糖送茶；假如兩個人一起上街或辦事，總是妹妹講得細致，敘述得生動。就是兩個吵起架來，妹妹的小嘴像連珠炮似的說個不停，哥哥總是說不過妹妹。

　　然而，盡管卜鏑不善于用語言表達自己的感情，但他的內(nèi)心世界卻是非常豐富的，他更長于用形象表達小小心靈的愛。

　　卜鏑七歲時看了羅馬尼亞影片《波隆貝斯庫》，影片的結尾是年輕的音樂家為疾病、宗教分歧摧殘致死，他難過地哭了。

　　回家后他畫了一幅大部分以重墨為線條的畫，題為《獻給波隆貝斯庫的一束花》：一扇巨大的黑色窗子，窗前一架黑色的鋼琴，波隆貝斯庫身穿黑衣望著窗外，一束金色的陽光透過大窗射進屋子。畫面的左下方有個小孩子，手擎一束鮮紅的花。

　　原電影中的孩子是個身穿紗裙的小姑娘，卜鏑在這幅畫里卻畫了個小男孩。也許這就是卜鏑自己吧？記者袁莉莉在介紹卜鏑創(chuàng)作的文中寫道：“凡是看過這幅畫的人都立刻為小作者深情的筆調(diào)所感動，他是那樣地同情這位早逝的天才音樂家。”

　　卜鏑八歲時看了印度電影《流浪者》，主人公拉茲在少年時曾一度誤入歧途，當他認識了美麗善良的少女麗達時，便棄暗投明，一心踏上真正的人生，但那不公平的社會又使他美好的追求一個一個地破滅，經(jīng)歷了種種痛苦的遭遇……

　　卜鏑邊看邊流淚。回家后，他的美術日記不是簡單記述影片中的自然情節(jié)或某些段落，而是反映了小作者強烈的愛和憎。他畫了一幅體現(xiàn)拉茲和麗達理想追求和美好愿望的《拉茲的夢》，畫面上云霧繚繞，瓊樓玉宇，到處都是鮮花，一對幸福的戀人——拉茲和麗達并肩挽手奔向那輝煌的未來。

　　電視劇《響鈴公主》講的是王爺?shù)呐畠喉戔徆鲪凵狭饲嗝分耨R的青年獵人劉剛，由于門第懸殊，狠毒的王爺設計害死了劉剛，癡情的公主最后以死殉情。

　　卜鏑邊看電視，邊畫人物速寫，邊流淚。為什么好人總要死呢？不，我要讓他們活下去，活在我的畫中。

　　這次他用了一張長方的紙，在一邊畫了美麗的響鈴公主，另一邊畫了勇敢的獵人劉剛，周圍用幾組小畫表現(xiàn)了他們兒時歡樂嬉戲的場面和他們之間純真的愛情。畫的下面寫道：“響鈴公主和劉剛叔叔，狠心的王爺把你們殺害了，但我永遠讓你們活在我的畫上。”

　　人類最能震撼心靈的是感情，感情的表露是任何藝術形式中最有力的因素。

　　感情是藝術創(chuàng)作之母，有生活火花的點燃和熾烈感情的碰發(fā)，才會產(chǎn)生具有感人力量的藝術作品。